Sócrates

En esta obra, Barilli y Ranghiasci se acercan al célebre filósofo Sócrates como protagonista de un drama que trasciende la mera biografía. El propio guionista, en un sincero y necesario epílogo a modo de notas del autor, recoge la dificultad a la hora de acercarse al retrato de la figura de Sócrates, por lo poco que se sabe de él y de su vida. Y es que en buena medida lo que conocemos procede de lo que escribieron sobre el filósofo otros autores de la talla de Platón. El cómic nos presenta el retrato de un hombre acosado por el sistema, y la figura de un hombre que decide morir por sus convicciones.

Ambientado en la Atenas del año 399 a.C., el cómic se abre con el juicio de Sócrates, acusado de corromper a la juventud y de negar las deidades de la ciudad-estado. Y va alternando con otros dos momentos claves de su vida: el diálogo con sus discípulos y la propia muerte.

Barilli no se conforma con narrar los hechos cronológicos, sino que ensambla diálogos, reflexiones filosóficas y recuerdos, mezclando la vida pública y privada del filósofo con fragmentos de mitos que él mismo utiliza como instrumentos de pensamiento. Así, la obra se mueve entre la arena del tribunal, los debates en el Ágora, y los instantes más íntimos previos a la toma de la cicuta.

Por su parte, Ranghiasci más allá del aporte gráfico, despliega todo su ingenio para reconstruir con rigor el patrimonio arquitectónico de la Gracia clásica. Lejos de dejarse llevar por su imaginación, el autor se documenta y se preocupa por identificar cada elemento que sale en el cómic. Mención especial al Ágora que vemos entre sus páginas. Merece mucho la pena leer igualmente las notas que el dibujante recoge al final de la obra y que nuevamente nos dan muchas pistas del proceso de creación.

Una de las virtudes más evidentes del cómic es la valentía de plantear a Sócrates como figura incómoda para su tiempo: su negativa a escapar de la prisión, su coherencia con las leyes de la polis que lo condenan, su entrega final. Esa paradoja domina la lectura con un tono que mezcla admiración y melancolía. Además, la obra abre puertas al lector y plantea preguntas incómodas. ¿Cuándo cuestionar al poder? ¿Qué valor tiene una vida entregada al cuestionamiento más que al triunfo?